aeeble

過程，對創作最深情的告白
現地創作是呼應工藝(術)走入公眾的最溫暖實踐，延續以過程形成展覽核心的實驗性，特別邀請糸島織物主理人鍾瓊儀進行現場創作，希望觀者在工藝設計館B1展廳的純淨場域中，除卻不斷外溢的雜想，將浮躁的身心安住於當下，參與工藝(術)家的創作過程，達到精神面的交流默會，將僈工藝(Slow Craft)帶入生活。

創作介紹
作者：糸島織物
題目：織作與身體的輪廓：在當代材料中構織文化
材料：螢光PVC線材
創作概念：
鍾瓊儀的創作來自於編、染、織、結等傳統工藝技法的實作經驗，這些技法背後不僅蘊含文化脈絡，也蘊含著身體的記憶與勞動的節奏。對我而言，工藝並非單純的技巧重現，而是透過身體勞動所累積與感知的知識形式。
這次的作品以螢光PVC線材為媒介，讓色彩成為語言，在空間中延展為層層交疊的山脈形構。她透過雙手的牽引、重複與織結，將傳統技法的精神轉譯進當代材料之中，使這些動作不再只是技術的操作，而是一種對工藝、文化與環境意象的回應。
作品強調「身體在場」與「勞動的可見性」，自己與空間拉扯、構築的過程，將無形的文化線索具象化，也讓觀者得以穿梭其中，與空間共同編織感知的風景。

糸島織物主理人 鍾瓊儀
畢業於國立臺南藝術大學應用藝術研究所 纖維創作組，2017至2025持續受邀展出。
2014榮獲義大利瓦里奇納獎--國際當代織品纖維藝術競賽首獎
(2014 Valcellina Award-INTERNATIONAL TEXILE / FIBER ART COMPETITION)
2017榮獲義大利瓦里奇納獎--國際當代織品纖維藝術競賽二獎
(2017 Valcellina Award-INTERNATIONAL TEXILE / FIBER ART COMPETITION)
2019 WTA世界紡織協會–第八屆國際當代織品藝術雙年展VIII